sábado, abril 11, 2015

Memoria,recuerdos,sintetizadores y lágrimas en la lluvia

Yo hice micrófonos con audífonos viejos. Y efectos de sonido con eso: ajustaba el audífono a una vieja quena de madera y hablaba por el otro extremo: sonaba como el piloto de un avión en vuelo. Así recreaba el diálogo del misterioso Vuelo 19 con la torre antes de perderse en el Triángulo de las Bermudas.
Con un aspersor de jardín de plástico podía grabar un sonido de viento bastante decente soplándolo cerca del micrófono.
 Pink Floyd me despertó una obsesión por las cámaras de eco, así que de alguna manera empecé a preguntarme cómo funcionaban. Destripé un noble grabador National y reemplazando el cabezal de borrado por otro cabezal, tuve por fin una cámara de eco. Funcionaba lo que duraba la cinta del casete y no se podía regular la cantidad de eco (porque la distancia entre los cabezales era fija, pero para mí fue todo un éxito.
 Años antes estaba fascinado por la óptica y fabriqué varios telescopios de cartulina. Uno de ellos, combinando un gran lente viejo de mi abuelo Ramón con uno de un microscopio de juguete, funcionó bien. Pero al cabo me costó la vista porque no solamente intentaba mirar la luna y las estrellas sino también...el sol (Cuando decía "estrellas" me refería a todas...).
Yo se que sonará estúpido y lo pensé bastante antes de confesarlo, pero ayudará a formar una idea de qué clase de niño era si dijera que a los 11 años daba vueltas a la manzana tan rápido como mi bicicleta Aurorita me lo permitía con un reloj despertador en el bolsillo, dejando otro pequeño escondido en un cantero de la vereda...para ver si lo de la Relatividad era cierto y mi reloj al cabo de una vueltas atrasaba.
A los 8 años vi una publicidad de una proyectora infantil llamada Cinegraf  y quedé deslumbrado. Naturalmente, no pedí que me la compraran. En cambio, empecé a averiguar cómo funcionaba. Cuando alguien por fin se dignó a conectarme un portalámparas, construí un proyector de diapositivas con una lata de masitas Canale y una lupa. Las diapositivas eran tiras de papel plano dibujadas con plumín y tinta china. Ahí me gané el único "Distinguido" de toda mi historia escolar.
Que se rompiera un espejo era para mí no una desgracia sino una posibilidad de experimentar: periscopios con mira telescópica hecha con dos hilos negros de coser cruzados, para mirar por sobre el paredón del vecino, caleidoscopios con botones y piedritas de colores,
Hacía tiempo que me había cansado ya de mezclar detergente con lavandina para ver la calurosa reacción química. Además...me hacía toser.
En sonido, aprendí síntesis a los ponchazos, en un Yamaha PSS 680 que había costado una fortuna y era poco más que un juguete, pero tenía un sintetizador con 5 memorias y una batería programable que lo volvían un pequeño demonio embrujado. De ese bichito eran los sonidos extraños de mi primera canción con sintetizador: "Al Sur". Todavía algunos la recuerdan.
Al volver de la Colimba en el Sur- Regimiento de Infantería 25 de Sarmiento, Chubut- entré como músico al Elenco Estable Municipal de Teatro, para componer y grabar la música de varias comedias musicales. Con la excusa de producir la música de "La Vuelta Manzana" de Hugo Midón me llevé a mi casa prestado al mastodonte: un soberbio grabador de cinta abierta Teac de 4 canales que la Municipalidad tenía medio olvidado en la cabina de luces del teatro de la Escuela N°1. En realidad moría por experimentar la grabación en pistas múltiples, porque tener una portaestudio Fostex era impensable para mí en esa época. Tuve el grabador todo lo que pude, meses tal vez. Creo que mis uñas quedaron marcadas en sus laterales de madera cuando tuve que devolverlo. Grabé de todo con el Teac, las bandas sonoras y todo tipo de experimentos. Todavía guardo cajas con esas cintas. Una canción llamada "Tres Arroyos a las 4 de la mañana" está en 4 canales en una de ellas. Una copia de la canción era radiada por FM todas las noches antes de cortar la transmisión. Una vez descubrí que si se grababa la voz por un cabezal y se reproducía por el segundo, si se conectaba un auricular al segundo cabezal la voz se escuchaba con unas centésimas de segundo de atraso, lo que hacía que quien hablara así, sonara como borracho o como un lelo, al no coincidir lo que escuchaban sus oídos con lo que emitía su garganta. Era muy cómico.
Puse la tarjeta Visa color naranja-magma incandescente y me traje el Korg M1 de Buenos Aires con una excitación sólo comparable con la culpa horrorosa por el gasto hecho. Era lógico, entiéndanme: fui hijo del medio. Desde siempre aprendí a no pedir nada. Por ejemplo, soñaba desde 6° grado con ser escritor y tenía una docena de cuadernos escritos a lápiz llenos de relatos y hasta parte de una especie de novela-catástrofe. La máquina de escribir era como decir "soy escritor" pero nunca la pedí más que tímidamente. Pensé que iba a llegar por decantación natural. Por sentido común que le dicen.
Por eso después cuando pude comprar algo importante, me perseguía la sensación de que no lo merecía. Hasta el día de hoy tengo que luchar con eso. Pero no me quejo: otros tienen que luchar con cosas mucho peores de su infancia.
Aprendí a programar el M1 solito. Era una nave espacial y no había otro en 200 km a la redonda. Terminé haciendo magia con él. Después vino el módulo SW , el Sequenzer Q80, el X5D y una docena de máquinas que mis amigos me traían cuando se las compraban y no sabían después dónde estaba el botón de encendido. Tocaban el timpre y las ponían sobre mi mesa. Y yo siempre decía lo mismo: "Muy dificil no puede ser". E intentaba resolver el problema. No siempre lo lograba, pero siempre lograba algo. No fue hasta tiempo más tarde que me dí cuenta de que era bueno para desatar nudos. Quiero decir, cualquier tipo de nudo.
Ahora tengo el Korg Kross que compré por placer casi sin culpa hace un par de meses y algo me sucede: no consigo amoldarme a su modernidad. Ya estoy grande, por no decir viejo. Tomo la guitarra y me voy abajo del nogal. Anahí por ahí se aparece con un mate o mi café infaltable. Rasqueo, canturreo, intento exprimir de esas cuerdas alguna canción nueva, mientras no se corte ninguna, todo está como debe estar: mínimo esfuerzo, máximo disfrute. El solo pensar en zambullirme de nuevo en un turbio océano de menús, vectores, envolventes, osciladores, quantizadores me llena de desánimo, me quita todas las ganas de montar y domar el nuevo bicho.
A medida que el Mundo se vuelve más y más pixelado y digital, yo me vuelvo más y más analógico. Estoy más cerca de volver a la cartulina y la cinta de pegar que de trepar otro escalón en esta dudosa escalera de fibra óptica.
No se si todos estos recuerdos se desvanecerán como lágrimas en la lluvia, tal como dicen las líneas finales del guión de Blade Runner, pero a veces uno no se da cuenta de lo largo que ha sido el camino, y de quién era cuando comenzó a recorrerlo.
Andrés Mazzitelli, , 11 de Abril de 2015

miércoles, enero 07, 2015

WAITING (el largo camino de una melodía)


El camino largo de una melodía:"WAITING"- escrita en 97 o 98 (grabada en cinta en esa época con el KORG M1) La usé en 2001 para la obertura de HAMLET (Con dirección de Tulio Cosentino y Ricardo Listorti),porque necesitaba música adicional para esa banda sonora y los tiempos me apuraban.En 2008 volví a echar mano a ella para la banda sonora que grabé para una expo de poesía/pintura. Allí quedó, sepultada en un CD junto con un montón de otras melodías mías. La olvidé a partir de eso casi por completo (sino, seguro la hubiera puesto en las bandas sonoras de "Por Hoy Dejamos Acá"(2011) o de la película "La Otra Eva" (2012-dirección Emiliano Videla-Juan Carlos Carusso), sobre todo de ésta última que necesitaba muchísima música incidental. A fines de 2014 dos horas antes de la presentación del libro "VOCES AL VIENTO", me llama Jazmin Chalde para pedirme "una canción tuya que escuchó en un cd viejo de su abuela" y que a ella venía usando para su perfomance aérea en telas. No me daba cuenta de lo que me hablaba, incluso le pedí que me la tarareara por teléfono y lo intentó, pero no la reconocí. Cuando nos encontramos en la presentación del libro de su abuela, me dijo "La tengo grabada en el celular!" Y me la hizo escuchar: la había tomado de aire desde un gabador, apenas se oía entre el ruido ambiente, pero era inequívocamente...."WAITING". Así que la volví a grabar, con sonidos nuevos de mi KORG Kross. Pero sigue sonando como en 97...

martes, julio 15, 2014

Dulce sombra de ti-(CANCIÓN)


Me das pistas
Para que te encuentre.
Lunas Rojas,
Mi mano en tu vientre,
De cuánto frío
Nos salvan estos abrazos nuestros!
Sombra de perfil
Dormida sobre tu almohada
Alada
Sombra de mí...
Y dulce sombra de ti.
Me das tu cristal
Mirador de estrellas
Mares tibios,
Perfumadas yerbas
De cuánta muerte
Nos salva nuestra danza de labios
Besos de color violeta
Alma que tirita,
Alma con curitas.
Alma mandala
Alma maracuyá
De cuánto frío
Nos salvan estos abrazos nuestros!
Sombra de perfil
Dormida sobre tu almohada
Alada
Sombra de mí...
Y dulce sombra de ti.
Ay, Sombra de mí...
Dulce sombra de ti.

Letra y Música: Andrés Mazzitelli-Escrita Marzo de 2014
                                                      Se estrenó en público el 12 de Abril de 2014 en la sala Ismael Jaka del Museo Mulazzi de Tres Arroyos-Piano: Anahí Fernández-Sonido: Javier Stiglich

miércoles, junio 18, 2014

Por hoy dejamos acá- re estreno Julio 2014

Con Silvia Meleiro (Dolores) y Mariela Rípodas (Dirección de Arte)

Mariana Noel-Silvia Meleiro-Cristina Mónaco-A Mazzitelli
Mariana Noel-Silvia Meleiro-Andres Mazitelli

Andres-Mariana Noel-Andrea Centeno (Asistencia de Dirección y Coatching actoral)
-Silvia Meleiro








jueves, mayo 08, 2014

Una Noche en el Museo (Show con amigos-12/04/2014)





Damián Roldán-Sebastián Carrera- Carlos Russi-Andrés Mazzitelli
Una noche inclemente que se hizo inmensamente cálida dentro de la Sala Ismael Jaka del Museo Mulazzi. O al menos yo lo sentí así. Un show distinto con canciones que no había cantado nunca en público,un par de estrenos de mi propia cosecha y la posibilidad de compartir el escenario con músicos / amigos que admiro y con quienes no había tocado antes. Con Carlitos Russi y Damián Roldán, excelentes guitarristas y cantores de gran carrera, hicimos versiones de "Oración del Remanso" del rosarino Jorge Fandermole, "Razón de Vivir" de Víctor Heredia, "Honrar la vida", cantada con gran sensibilidad por Carlitos, y un tangazo instrumental a guitarras y piano cuyo nombre "escapa a mi memoria", pero pudo ser "Tinta roja" tal vez.
Juan Subranni-Andrés Mazzitelli en EL AMOR TE SALVARA
Juan Indio Subranni puso su bajo fretless de 6 cuerdas para la presentación en público de "EL AMOR TE SALVARÁ"-canción que grabamos juntos en Marzo, trabajo del que estoy orgulloso.
Seba Carrera-Eduardo Di Rocco-Andrés Mazzitelli
Eduardo Ri Rocco, amigazo y saxofonista que puso un solo soberbio en mi versión de "I don´t wanna talk about it" de Rod Stewart.
Sebastián Carrera
Sebastián Carrera, percusión en varios temas, excelente músico, congas, caja y otros accesorios que administró a su antojo para redondear 7 u 8 canciones.
Ahahí Fernández -piano en "DULCE SOMBRA DE TÍ"
Mi mujer, Anahí Fernández, me dio la sorpresa y casi a último momento se aprendió la partitura de  mi canción- otro estreno-"DULCE SOMBRA DE TI" y puso su hermoso piano para una versión completamente acústica, otro momento emocionante para mí. Además me vistió (A  mi y a la sala), ambientó todo con aromas dulces y coloridas velas y coordinó las fotos, encargándole la tarea a su amiga, la fotógrafa  Silvina Menna, cuyo sugestivo trabajo se puede apreciar en esta publicación. 
Jorge Ferrer
Jorge Ferrer, cantautor, actor y escritor compartió conmigo "Brazos de sol", de Alejandro Filio y finalmente lo convencí para que se sumara en "Loca" , el "bolero-tango-salsa-cumbia"de Chico Trujillo. (Eduardo Di Rocco soltó el saxo y se sumó con el cencerro) Fue un buen momento, las imágenes son prueba de eso. 
Seba Carrera-Jorge Ferrer-Edu Di Rocco-Andrés Mazzitelli
A Mazzitelli-Javier Stiglich
 Javier Stiglich dejó un rato el control de sonido- luces y empuñó la eléctrica para el solo de "Let y be", al final de un medley de Beatles que hice al piano (con fragmentos de IN MY LIFE-YESTERDAY-SOMETHING-GOLDEN SLUMBERS etc) y para las voces de mi versión de "Yo no quiero volverme tan loco"
Andrés Mazzitelli- Anahí Fernández
Yo, por mi parte, hice un puñado de canciones de las mías "Tus ojos para ver", "Tenías que ser vos", "Si quieres entrar" y "Te esperé tanto" y canté algunas que nunca había cantado, como "Ámame como soy" de Pablo Milanés. Por alguna razón omití cantar "EVERYBODY´S GOT TO LEARN SOMETIME", de The Korgis, que aparece al final de la película ETERNO RESPLANDOR DE UNA MENTE SIN RECUERDOS, que me encanta, canción y película. Estaba en la lista y la pasé por alto sin querer.
En resumen, me dí el gusto de tocar y cantar con amigos y excelentes músicos. terminamos celebrando en el reducto del Conde, "MONTECRISTO", con Inés, Erna, Javier etc. Una noche fría y lluviosa que se hizo linda a fuerza de música y afectos. Gracias, gracias, gracias!
VIDEO CLIP: El amor te salvará, con Juan Subranni (Fragmento)







Javier Sticlich




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Damian Roldán-Carlos Russi-A Mazzitelli

Damián Roldán (y detrás Seba Carrera)
Mic y pianista-Foto Silvina Menna




Javier Stiglich